top of page

אודות אנה >>

אנה לזובסקי בעבודה

תערוכות נבחרות

2014 – תחרות פיסול, (לאבלנד, קולורדו)

2014 – פסל בשוק הנהר (ליטל רוק, ארקנסו, ארה"ב)

2014 – מגדלי עזריאלי (תל אביב, ישראל)

2013 – תערוכת פיסול במוזיאון סן אנג'לו, (סן אנג'לו, טקסס)

2013 - מוזיאון משה קסטל (מעלה אדומים, ישראל)
2012 - תערוכת אל פסאו (Palm Desert, קליפורניה, ארה"ב)
2012 - תערוכת פסלים בגנים הבוטניים של סן דייגו (סן דייגו, קליפורניה, ארה"ב)
2012 - תחרות הפיסול ה-12 בפלורידה (לייקלנד, פלורידה, ארה"ב)
2012 - גלריית טרה פרמה (לרידה, ספרד)
2012 - חלונות המוזיאון (רמת אביב, ישראל)
2012 - תיאטרון ירושלים (ירושלים, ישראל)
2012 - תערוכת ממילא (ירושלים, ישראל)
2011 - התערוכה הלאומית ה-15 של ASMA (8 מוזיאונים ברחבי ארה"ב במשך שנתיים)
2011 - תערוכת ממילא (ירושלים, ישראל)
2011 - בית האופרה (תל אביב, ישראל)
2010 - גלריית מאר (ברצלונה, ספרד)
2010 - פרס האמנות (גראנד ראפידס, מישיגן, ארה"ב)
2010 - גלריית רולבק (בריסל, בלגיה)
2009 - גלריית טרה פרמה (לרידה, ספרד)
2009- גלריה ארימני (טרגונה, ספרד)
2009 - גלריה עין הוד (עין הוד, ישראל)
2008 - פרויקט האמן (שיקגו, ארה"ב)
2008 - גלריה 133 (טורונטו, קנדה)
2007 - גלריית טרה פרמה (לרידה, ספרד)
2007 - גלריית סלדובה (סרגוסה, ספרד)
2006 - גלריית מאר (ברצלונה, ספרד)
2005 - פיסול בפארק (לאבלנד, קולורדו)
2005 - גלריית פרסקו (תל אביב, ישראל)
2004 - פיסול בפארק (לאבלנד, קולורדו)
2003 - ארט מיאמי - (מיאמי, ארה"ב)
2001 - גלריה מנטה - פירנצה, איטליה

אנה נולדה באורוגוואי, בילתה שנה וסיימה תיכון בארה"ב והיגרה לישראל בשנת 1962, שם היא מתגוררת עד היום.
מפסלת באופן מקצועי משנת 2000.

חינוך אמנותי

1968 בוגר בית הספר לאמנויות יפות ומלאכות יד - גבעתיים, ישראל
1980 - 1986 קורסים בפיסול קרמי באוניברסיטה הפתוחה - שפיים, ישראל

פרסים ותערוכות חוץ

אחד מ-18 הפסלים שנבחרו על ידי העיר פאלם דזרט לתערוכה בת שנתיים באל פאסאו, 2012, פאלם דזרט, קליפורניה, ארה"ב, 2012-2014
פרס בחירת הקהל בתחרות הפיסול ה-12 בפלורידה, מוזיאון פולק לאמנות, לייקלנד, פלורידה, ארה"ב, 2012
אחת מעשרת התמונות המובילות שנבחרו לתערוכת הפסלים בחיק הטבע בגנים הבוטניים של סן דייגו, סן דייגו, קליפורניה, ארה"ב, 2012
אחת מעשרת התמונות המובילות שנבחרו לתחרות הפיסול ה-12 בפלורידה, מוזיאון פולק לאמנות, לייקלנד, פלורידה, ארה"ב, 2012
פרס ראשון - תערוכה/תחרות צרפתית-יפנית, ניס, צרפת, 2009
פרס ראשון ושני - תחרות איגל דה ניס, ניס, צרפת, 2008
אזכור מיוחד לקטגוריית הפיסול בסלון אסיאה, ברצלונה, יוני 2004
פרס שגרירות אורוגוואי בתל אביב בתערוכה פרטית, 2002

פסליה של אנה נרכשו על ידי אספנים פרטיים רבים ברחבי העולם.

אוספים ציבוריים

''המראה'' (1.80 מ') קהילת AABJD, ניו ג'רזי, ארה"ב


''מעוף'' (1.40 מטר) ג'ילט, ויומינג, ארה"ב


מרילין (1.40 מטר) בית החולים לנשים ביילור אול סיינטס אנדרוז, פורט וורת', טקסס, ארה"ב


''מעוף'' (1.40 מטר) אוניברסיטת מישיגן, אן ארבור, ארה"ב

אנה לזובסקי בעבודה

רקע

אנה נולדה באורוגוואי למשפחת מהגרים שהגיעה לדרום אמריקה רגע לפני מלחמת העולם השנייה מפולין. הוריה התפרנסו מחנות מעדניות, אך אמנות הייתה טבעית בביתם. אביה נהג לצייר כתחביב, וחלומו הגדול היה שאחד מצאצאיו יישא את שם המשפחה המפורסם הוברמן. ברוניסלב הוברמן, דודו של אביה, היה כנר ידוע ומייסד התזמורת הפילהרמונית הישראלית בתל אביב.

אנה למדה בבית ספר פרטי אמריקאי ומגיל צעיר מאוד גילתה נטיות אמנותיות, כשהיא מוכשרת במיוחד בידיה. בגיל 10 היא נהגה להכין בצק מחלבון הלחם, ליצור איתו ורדים קטנים, לייבש אותם, לצבוע אותם וליצור זרדים קטנים עם סיכה מאחוריה, אותם הייתה מוכרת לאמהות חברותיה כסיכות דש יפות. כנערה נשלחה לארה"ב לתוכנית חילופי סטודנטים למשך שנה, אותה בילתה עם משפחה במישיגן, שם, שוב, אמנות הייתה חלק מחיי היומיום. האם ציירה, והאב, מהנדס פורד, ניגן בכינור בזמנו הפנוי ובנה לעצמו את הכינורות שלו.

לימודים

היא היגרה לישראל בשנת 1962. שם למדה בבית הספר לאמנויות ויצירה והתמחתה בקרמיקה. עד מהרה הבינה שכישרה האמיתי הוא פיסול, וקרמיקה הייתה המדיום הראשון שלה. אך החיים גרמו לה לחפש הכנסה אמינה ורווחית, ולכן פנתה את כישרונותיה לעיצוב טקסטיל ויצרה וניהלה סטודיו שסיפק לבתי דפוס עיצובים וקלישאות דפוס. כך, פיסול היה תחביב פנאי במשך שנים רבות.

בינתיים, אנה השתתפה בסדנאות פיסול קרמי בשפיים, הקרוב לביתה לשעבר בבני ציון, כפר מקסים כ-32 ק"מ צפונית לתל אביב. בשנת 1997 היא סגרה את הסטודיו לעיצוב טקסטיל שלה והחליטה להמשיך באהבתה לכל החיים, פיסול.

פיתוח קריירה

מאז שנת 1998 אנה מקדישה את עצמה לאמנות. בתחילה היה מדובר בפיסול קרמי. לאחר מכן החלה להציג וקיבלה תגובות חיוביות מאוד מהקהל, שנהנה מעבודותיה, קנה אותן ועודד אותה להמשיך למדיום אחר, כך שהיה טבעי לקחת את זה צעד אחד קדימה, לברונזה. מאז השתתפה בתערוכות רבות, סולו וקבוצתיות בארץ ובחו"ל.

היא הציגה פעמים רבות בתערוכת ארטקספו בניו יורק, ארט מיאמי, ארט פילדלפיה, פרויקט האמנים של שיקגו, ארטקספו טורונטו, מספר ירידי אמנות בינלאומיים בספרד ומספר פעמים ביריד האמנות לינארט בגנט, בלגיה. היא הציגה גם בתערוכת ארט שנגחאי בסין. פסליה של אנה הם חלק מאוספים פרטיים רבים ברחבי העולם, וכן מוצגים במספר גלריות בארה"ב, ישראל, בלגיה, הולנד, דרום קוריאה וספרד.

בשנת 2007 עברה אנה לקדימה, עיירה קטנה כ-40 קילומטרים צפונית לתל אביב, לבית חדש שבנו יחד עם בן זוגה לחיים דוד, הכולל את הסטודיו בו היא יוצרת את עבודותיה וגלריה בה היא מציגה אותן, הפתוחה בתיאום מראש.

אנה לזובסקי

סגנון

אנה עובדת בשני סגנונות מקבילים, פיגורטיבי ואבסטרקטי, שניהם מתכנסים בשימוש בקווים זורמים, נקיים והרמוניים. פסליה הפיגורטיביים מעוותים במידה מסוימת בפרופורציותיהם, מדגישים חושניות ונשיות, ומבטאים מגוון רחב של רגשות: אהבה, עונג, יחד, רוך, שמחת חיים, עוצמה וגאווה. הביטוי הנועז של חושניות בא לידי ביטוי בצורה נדירה ומקסימה. סגנונה המופשט מינימליסטי עם ניחוח אר-נובו מסוים, וחוש טוב לקומפוזיציה מאוזנת.

אנה יוצקת את פסלי הברונזה שלה בבית יציקה ליד ביתה, בשיטת השעווה האבודה. היא עוקבת מקרוב אחר כל התהליך, מבצעת את גימור דגמי השעווה בעצמה, ומפקחת בקפידה על הליטוש והגימור של פסליה, עד לפטינות המיוחדות שהיא בוחרת. אנה היא פרפקציוניסטית וכל אחת מהיצירות שלה מראה זאת.

מבפנים

בפסליי אני מנסה לבטא יופי והרמוניה בקווים נקיים וזורם, תוך שימוש בסגנון מינימליסטי, ולהוציא תחושות טובות של הנאה ושקט נפשי. אני לא מפרידה בין אסתטיקה לחיפוש אחר משמעות. הפסלים שלי חייבים להעביר רגשות והבעות, מבלי לאבד את גמישות הקווים והפרופורציות שלהם בכל תלת-ממדיותם.

שאלתי את עצמי למה אני מציירת בעיקר נשים בסגנון הפיגורטיבי שלי, ואני חושבת שזה בגלל שאני אישה בעצמי ואני מנסה לבטא דרך עבודתי את הדרך בה אני מאמינה שנשים הן, (או צריכות להיות), חזקות ואסרטיביות, ובו בזמן רכות, אכפתיות, אקספרסיביות, חושניות והומוריסטיות.

עבודה עם חומרים נצחיים והתמודדות עם נושאים אנושיים נצחיים, חיוביים ואוניברסליים, נותנים לי פרספקטיבה מאוזנת יותר על החיים והעולם. תחושת ההמשכיות, הידיעה שיצירותיי יישארו הרבה אחריי, אפילו אחרי צאצאיי, מנחמת מאוד, ומקלה על הפחד הטבעי והאוניברסלי מהגעה לסוף.

אני נהנית מאוד ליצור יצירות מופשטות, לבטא רעיונות, רגשות, מצבי רוח ואפילו מוזיקה דרך צורות וקווים. זוהי חוויה משחררת להיות מסוגלת להשתחרר מפרופורציות וחוקים קבועים ולצאת למסע רוחני שאין לו גבולות, רק לדמיון שלי. כשאני מצליחה ליצור יצירה שאני יודעת אינסטינקטיבית שהיא מושגת היטב, ההנאה היא אינסופית. רעיונות החירות וההתעלות חוזרים על עצמם בעבודתי. זו הסיבה שאני אוהבת ליצור ציפורים ופרפרים. האפשרות שלהם "להמריא" מרתקת אותי, ומשלבת את יופיים של קווי המסלול שלהם עם המשמעויות הגבוהות יותר של התעלות רוחנית. בנוסף, אני נהנית לאתגר את הברונזה, חומר כבד ומאסיבי באופן טבעי, העומד בצורות אווריריות וקלילות.

אני מוצאת שהחיפוש אחר יופי ואסתטיקה נותן לי תחושה של שלווה פנימית, ליטוף לנשמה, עלייה לרמות גבוהות יותר המאפשרת לי להתנתק ממציאות מדכאת. זה נותן לי תקווה ונחמה, ובכך מרחיב אופקים ומעשיר את הנשמה.

bottom of page